我们有些电影人因循守旧，完全忽视中国电影、世界电影的生存环境已经发生了根本性的、质的变化。有些中国的电影人满脑子想的是如何讨好外国人，自己没有满足中国观众需求的能力和办法，却抱怨中国的市场太小收不回投资。——张结海(知名心理学者)

　　得知姜文的电影《太阳照常升起》未能入围戛纳电影节，一时间，心情十分复杂。

　　种种迹象表明，姜文对这部沉寂7年之久、制作过程一波三折的“太阳”十分看重。首先，媒体报道说，姜文为了冲击戛纳，特地提前了一个月去的法国，可见其重视程度。其次，电影都已经可以上映了，国内能够了解到的其中的内容却极其有限，只知道是一部“文革”时期农村题材的所谓“情色电影”，可见制作方的保密工作是如何了得。制作方的这番煞费苦心显然是希望先在戛纳得奖，再杀个回马枪返回中国获利。第三，电影原来的名字叫《太阳再次升起》，姜文要表达的寓意是，我13年前阳光灿烂过一次，今天我的太阳要再一次升起了。我猜测，一定是有人觉得《太阳再次升起》这样的名字过于露骨，这才临时改为《太阳照常升起》的。

　　一个月之前，我先后发表了《是谁把姜文变成了二流演员》和《大陆男演员正在走向“集体淘汰”》两篇文章，核心的观点是，以姜文为代表的内地男演员在香港演员的挤压下整体沦为配角。越来越多的事实正在证明我的判断的正确性，最近一段时间中国影坛“热闹”异常，可惜这些热闹与内地男演员几乎完全没有关系。

　　内地男演员集体性的尴尬局面，背后值得我们中国电影反思的东西实在太多：我们有些电影人因循守旧，完全忽视中国电影、世界电影的生存环境已经发生了根本性的、质的变化。13年过去了，我不知道还有多少戛纳、威尼斯的评委依然对一个中国“文革”题材有兴趣，但我可以肯定的是，“文革”农村题材的电影已经很难吸引构成中国观众主力军的、“文革”后出生的“70”、“80”新生代了。

　　我们要反思的第二个问题是演员培养的机制，建国初期的中国电影更多的是一种宣传品，上世纪80年代后慢慢成为一种文化艺术品，演化到今天，电影已经是一种商品了。与之相反的是，我们的许多电影人依然单一地只注意演技、思想性、艺术性等，而忽视了演员的包装、国际知名度的建立、票房号召力的培养，因此当电影的商业大潮席卷神州大地时，计划经济培养出来的姜文们尽管只有40多岁，却被50多岁的周润发们打得落花流水那也就一点也不奇怪了。

　　还有些中国的电影人满脑子想的是如何讨好外国人，自己没有满足中国观众需求的能力和办法，却抱怨中国的市场太小收不回投资之类。把全部的宝押在一个洋奖上，似乎看不到即使笼罩着洋光环的《三峡好人》、《图雅的婚事》也依然可能在中国不卖座的事实。

　　姜文的早期作品，从第一部的《末代皇后》开始我一部不落，但是，《太阳照常升起》在中国上映时我真的不知道是否会去看，不过即使去，那也不是为了太阳的升起；相反，那是为了太阳落山之前那悲壮的一跃.